ศิลปินที่มีความเกี่ยวข้องกับ ฮิโรชิมา แสดงความหวังของพวกเขาในโอกาสครบรอบ 100 ปีแห่งการสิ้นสุดสงคราม

2026.07.31

HIROSHIMA ORIZURU TOWER ไม่ได้มีดีแค่เพียงจุดชมวิวบนดาดฟ้าเท่านั้น แต่ "ซาก้า สำหรับเดิน" ก็เป็นอีกจุดที่ไม่ควรพลาดเช่นกัน ผ่านโครงการศิลปะขนาดใหญ่ "2045 เก้าความหวัง" ซึ่งครอบคลุมทางลาดเก้าชั้น เราได้นำเสนอเสน่ห์ของการเดินในฐานะประสบการณ์พิเศษ

หอคอยโอริซึรุไม่ใช่แค่จุดชมวิว! วิธีเที่ยวชม HIROSHIMA ORIZURU TOWER อย่างเต็มอิ่ม

HIROSHIMA ORIZURU TOWER ตั้งอยู่ ฮิกาชิ กับโดมระเบิดปรมาณู ซึ่งเป็นแหล่งมรดกโลก แม้ว่า HIROSHIMA ORIZURU TOWER จะมีชื่อเสียงในเรื่องจุดชมวิวกลางแจ้ง แต่เสน่ห์ของมันไม่ได้จำกัดอยู่แค่จุดชมวิวเท่านั้น! ทางลาดวน 9 ชั้น หรือ "ซันโปะ-ซากะ" (ซาก้า เดิน) เชื่อมต่อจุดชมวิวบนดาดฟ้ากับชั้นล่าง ตลอดทางลาด มีภาพศิลปะขนาดใหญ่บนผนังที่แสดงถึงความปรารถนาเนื่องในโอกาสครบรอบ 100 ปีของการสิ้นสุดสงคราม หอคอยแห่งนี้ได้รับการออกแบบมาเพื่อให้การเดินทางธรรมดาๆ กลายเป็นประสบการณ์พิเศษโดยไม่รู้ตัว

คราวนี้ เราจะมาโฟกัสที่ภาพวาดบนผนังที่ตั้งอยู่บน "ซาก้า" ซึ่งเป็นฉากหลังของเรื่องราว!

โครงการศิลปะบนผนัง "2045 เก้าความหวัง" คืออะไร?

"2045"—100 ปีหลังจากการทิ้งระเบิด ฮิโรชิมา อนาคตนั้นกำลังใกล้เข้ามา ใกล้เอื้อมถึง ศิลปินจากทุกเจเนอเรชั่น ตั้งแต่คนอายุ 20 ถึง 90 ปี ที่อาศัยอยู่ในฮิโรชิม่า ฮิโรชิมา ที่ฟื้นตัวจากซากปรักหักพัง และเป็นตัวแทนของ "เจเนอเรชั่นที่สร้างอดีต" "เจเนอเรชั่นที่กำลังสร้างปัจจุบัน" และ "เจเนอเรชั่นที่จะสร้างอนาคต" ได้ถ่ายทอด "ความปรารถนาสำหรับปี 2045" ที่พวกเขาต้องการส่งต่อให้คนรุ่นหลังผ่านงานศิลปะ ศิลปินเหล่านี้ที่มีความผูกพันกับ ฮิโรชิมา หวังอะไรในโลก 100 ปีหลังสงคราม? คุณอาจยอมรับมันตามความรู้สึกโดยสัญชาตญาณ หรือคุณอาจได้รับมุมมองที่แตกต่างออกไปโดยการรู้เบื้องหลังของงานศิลปะแต่ละชิ้น มาดูกันว่าศิลปินที่เป็นตัวแทนของแต่ละเจเนอเรชั่นและภาพวาดของพวกเขามีความหมายอย่างไร

ชั้นที่ 9: โนริโกะ โดอิ "กระโดดไกล"

เกิด จังหวัดยามากุจิ ในปี 1997 หลังจากศึกษาจิตรกรรมสีน้ำมันที่คณะศิลปศาสตร์ ฮิโรชิมา ปัจจุบันเธอสร้างสรรค์ผลงานสองมิติโดยใช้การแสดงออกเชิงนามธรรมด้วยโครงสร้างแบบซ้อนทับกัน

ภาพนี้แสดงให้เห็นม้าที่กำลังวิ่งและเงาของมัน "เงา" เป็นสัญลักษณ์แทนประวัติศาสตร์ของ ฮิโรชิมา ม้าที่กำลังวิ่งแสดงถึงการก้าวไปข้างหน้าพร้อมกับแบกรับอดีตไปด้วย จุดต่างๆ แทน "การเกิดใหม่ชั่วนิรันดร์ของนกกระเรียนโอริกามิ" ความปรารถนาในสันติภาพจะไม่มีวันจางหายไป แต่จะคงอยู่ชั่วนิรันดร์ ความปรารถนานี้ถูกถ่ายทอดออกมาในงานออกแบบนี้

ชั้นที่ 8: ชินอิจิ วากาสะ "บนโลกใบนี้ มีผู้คนหลากหลายประเภทอาศัยอยู่"

เกิด จังหวัดฮิโรชิม่า ในปี 1982 สำเร็จการศึกษาระดับปริญญาโทจากบัณฑิตวิทยาลัย มหาวิทยาลัย ฮิโรชิมา ผลงานของเธอเน้นวัฒนธรรมญี่ปุ่นและมุมมองทางศาสนา โดยผสมผสานองค์ประกอบที่เป็นเอกลักษณ์ของมังงะ เกม และอนิเมะ เธอมีผลงานทั้งในประเทศและต่างประเทศ

ภาพวาดแมวกวักเจ็ดตัวในสีรุ้งแสดงถึงประกายแห่งชีวิตที่แมวกวักเหล่านี้สร้างขึ้น ข้อความถูกวาดด้วยนกพิราบขาว ซึ่งเป็นสัญลักษณ์แห่งสันติภาพ ในดวงตาของแมวกวักเหล่านั้น มีคำอวยพรให้เกิดสันติภาพเขียนไว้เป็นภาษาอังกฤษ ญี่ปุ่น และยูเครน

ชั้นที่ 7: ซุยโกะ "ยุคแห่งรุ่งอรุณ"

เขาเกิดที่ ฮิโรชิมา ในปี 1979 ทฤษฎีสีที่เป็นเอกลักษณ์ของเขามีลักษณะเฉพาะคือการผสมผสานระหว่างสุนทรียศาสตร์แบบวาบิ-ซาบิของญี่ปุ่น ความละเอียดอ่อนแบบยุโรป และความดุดันที่ตัดกัน เขาได้ร่วมงานกับบริษัทต่างๆ มากมาย รวมถึงวอลต์ดิสนีย์และโคคา-โคล่า ในโครงการต่างๆ

ผลงานศิลปะชิ้นนี้สร้างขึ้นโดยอิงจากภาพพระอาทิตย์ขึ้นครั้งแรกของปี ที่มองเห็นจาก ฮายามะ ในวันปีใหม่ปี 2022 และทิวทัศน์เมือง ฮิโรชิมา ภาพของผู้คนที่มารวมตัวกันบนยอดเขา ต่างพากันชม ฮิโนเดะ เดียวกันนั้น เต็มไปด้วยบรรยากาศที่สงบสุขและเปี่ยมไปด้วยความหวัง สื่อถึงความปรารถนาให้โลกนี้เป็นโลกที่ทุกคนสามารถสัมผัส แสงสว่าง ได้อย่างเท่าเทียมกัน

ชั้นที่ 6: มิกิ ทานากะ "ดอกไม้วันเกิดโอวกะ 366"

เธอเกิดที่ เมืองฟุกุยามะ จังหวัดฮิโรชิม่า เธอเคยผ่านช่วงเวลาที่ไม่แน่ใจเกี่ยวกับการวาดภาพ เพราะรู้สึกยากที่จะเผชิญหน้ากับผืนผ้าใบเปล่าๆ อย่างไรก็ตาม วันหนึ่ง เธอได้มอบภาพวาดความฝันของชายคนหนึ่งให้แก่ชายคนนั้น ซึ่งความฝันของเขาถูกปิดกั้นด้วยอุบัติเหตุที่โชคร้าย ประสบการณ์นี้ทำให้เธอตระหนักว่า "เธอสามารถวาดภาพเพื่อความรู้สึกที่สำคัญของใครบางคนได้" เธอจึงยังคงทำงานในฐานะ "ผู้ฉายภาพความคิด" ต่อไป

ลวดลายนี้เป็นดอกไม้ประจำเดือนเกิดของแต่ละวันใน 366 วันของปี ไม่ว่าจะเป็นสัญชาติ อายุ หรือเพศใด ทุกคนที่เกิดมาในโลกนี้ล้วนมีวันเกิด ดอกไม้ 366 ดอกเป็นตัวแทนของชีวิตทั้งหมด เราหวังว่าคุณจะใช้ประโยชน์จากความเป็นตัวตนและลักษณะเฉพาะของคุณให้มากที่สุด และเบ่งบานเป็นดอกไม้ที่ไม่เหมือนใครของคุณเอง และดอกไม้เหล่านั้นจะกลายเป็นกระแส เป็นวังวน และสร้างยุคใหม่ นั่นคือข้อความที่อยู่เบื้องหลังลวดลายนี้

ชั้นที่ห้า: "พระสูตรหัวใจ" ของฟุมิโย โคโนะ

เกิดที่ ฮิโรชิมา ในปี 1968 เปิดตัวผลงานแรกในปี 1995 ด้วยเรื่อง "Machikado Hana Dayori" (ข่าวดอกไม้ริมถนน) ผลงานสำคัญ ได้แก่ "Yūnagi no Machi, Sakura no Kuni" (เมืองแห่งความสงบยามเย็น ดินแดนแห่งดอกซากุระ), "Kono Sekai no Katasumi ni" (ในมุมหนึ่งของโลก) และ "Ballpoint Pen Kojiki" (พงศาวดารปากกาลูกลื่น)

สำหรับคนที่อาศัยอยู่ในปี 2045 บริเวณนี้เคยเต็มไปด้วยความคิดถึง "อนุสรณ์" นับไม่ถ้วน ดวงวิญญาณเหล่านั้นคือผู้ที่ควรจะเชื่อมโยงกับเรา ผู้ที่อาศัยอยู่ในปัจจุบัน ในบางแง่มุม ฉันต้องการบันทึกสิ่งนั้นไว้ ด้วยความคิดนี้เองที่ "พระสูตรหัวใจ" จึงถูกสร้างขึ้น มันเริ่มต้นด้วยนกพิราบ พัดปลาคาร์พ และจบลงด้วยปลาคาร์พ พัดปลาคาร์พ ปลาคาร์พเป็นสัญลักษณ์ของความรัก และนกพิราบเป็นสัญลักษณ์ของสันติภาพ โปรดลองค้นหาดู

ชั้นที่สี่: โมโตอิ ยามาโมโตะ, "เส้นทางใต้ท้องฟ้าสีคราม"

เกิดที่ เมืองโอโนมิจิ จังหวัด จังหวัดฮิโรชิม่า เพื่อระลึกถึงภรรยาและน้องสาวที่จากไปตั้งแต่อายุยังน้อย เขาจึงสร้างสรรค์งานศิลปะจัดวางโดยใช้ "เกลือ" ซึ่งสื่อถึงความรู้สึกของการชำระล้างและความบริสุทธิ์ ผลงานของเขาได้รับการจัดแสดงในสถานที่ต่างๆ ทั้งในญี่ปุ่นและต่างประเทศ รวมถึงพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) PS1 ในนิวยอร์ก พิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจ และพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย โตเกียว

งานศิลปะชิ้นนี้แสดงให้เห็นถึงการไหลเวียนของเวลาและความต่อเนื่องของความคิดของผู้คน เชื่อมโยงวันที่ชีวิตประจำวันของเราถูกพรากไปในพริบตาเข้ากับปัจจุบันและอนาคต เหมือนกับเมฆสีขาวที่แผ่กระจายไปทั่วท้องฟ้าสีคราม สีฟ้าของผนังถูกเลือกให้เป็นสีที่ใกล้เคียงกับท้องฟ้าในเวลา 8:15 น. ของวันที่ 6 สิงหาคม 1945 มากที่สุด มันสื่อถึงความปรารถนาว่าผู้คนที่อาศัยอยู่ในโลกปี 2045 จะสามารถมองขึ้นไปบนท้องฟ้าและเห็นสีฟ้าใสที่สวยงามอย่างแท้จริง

ชั้นที่สาม: มาซาโนริ มิมาสะ "อีกาขาว"

เธอเกิดที่ จังหวัดฮิโรชิม่า และสร้างสรรค์งานศิลปะโดยมีแก่นเรื่องคือ "ศิลปะสมัยใหม่ของญี่ปุ่น" ในปี 2011 เธอได้สร้างสรรค์ภาพวาดบนฉากกั้นและภาพเขียนม้วนแขวนสำหรับห้องชงชา จนถึงปัจจุบัน ผลงานของเธอยังคงจัดแสดงอยู่ในวัด ศาลเจ้า และห้องชงชาหลายแห่ง รวมถึงวัดไดโตคุจิในเกีย เกียวโต และวัดโจโดจิใน โอโนมิจิ

โดยทั่วไปแล้วอีกาขนสีขาวมักถูกกล่าวว่าเป็นสัญลักษณ์ของสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ อีกาขนาดใหญ่สองตัวที่มองไปยังอนาคตอย่างทรงพลัง หันหน้าไปทางจุดศูนย์กลางการระเบิด เป็นสัญลักษณ์ของผู้ที่จะสร้างเส้นทางสู่อนาคต เป็นเพราะ "ความแข็งแกร่ง" และ "ความอดทน" ที่ชาว ฮิโรชิมา ได้เอาชนะมาได้ ทำให้ ฮิโรชิมา ที่สงบสุขที่เราเห็นในปัจจุบัน ซึ่งในเวลานั้นคิดว่าเป็นไปไม่ได้ จึงเกิดขึ้นได้

ชั้นที่ 2: มาซามิจิ โมริ, "เมืองแห่งสันติภาพบนดวงจันทร์"

เกิดที่ จังหวัดคุมาโมโตะ ปัจจุบันอาศัยอยู่ที่ เมืองฮิโรชิม่า เธอเรียนรู้เทคนิคการตัดกระดาษด้วยตนเองเมื่ออายุ 40 กว่าปี เธอได้รับรางวัลมากมายในประเภทหนังสือภาพทำมือ รวมถึงรางวัลส่งเสริมจากรัฐมนตรีว่าการกระทรวงศึกษาธิการ และรางวัลจากหนังสือพิมพ์โยมิอุริชิมบุน หลังจากเปิดตัวด้วยหนังสือภาพเรื่อง "โมโมะ โนะ ซาโตะ" เธอยังได้ทำงานวาดภาพประกอบปฏิทินและปกนิตยสารอีกด้วย

จากอวกาศ เรามองไม่เห็นพรมแดนของประเทศใดๆ บนโลก อวกาศไม่ได้เป็นของใคร และเป็นไปไม่ได้ที่จะลากเส้นแบ่งเขตแดนของประเทศใดๆ ในห้วงอวกาศอันไร้ขอบเขตนี้ วันนั้นใกล้เข้ามาแล้วที่เมืองต่างๆ จะถูกสร้างขึ้นที่ใดที่หนึ่งในอวกาศ งานศิลปะชิ้นนี้สื่อถึงแนวคิดที่ว่า ณ ที่นั้น มนุษยชาติทั้งหมดจะอยู่ร่วมกันอย่างเท่าเทียมและสันติสุข

ชั้นที่ 1: มิอุระ มิอุระ "คลานสู่ แสงสว่าง"

เกิดที่ โตเกียว ในปี 1930 หลังจากย้ายไป ฮิโรชิมา เขาได้สัมผัสกับระเบิดปรมาณูเมื่ออายุ 15 ปี ปัจจุบันเขาอาศัย ยามากาตะ ยังคงวาดภาพสีน้ำมันเพื่อถ่ายทอดความน่าสะพรึงกลัวของระเบิดปรมาณูต่อไป

ผลงานชิ้นนี้เป็นการรวมเอาผลงานสามชิ้นที่ศิลปินสร้างสรรค์ขึ้นอย่างต่อเนื่องเพื่อสื่อถึงผลกระทบของระเบิดปรมาณู ผลงานทางด้านซ้ายและขวาเน้นไปที่การทำลายล้าง ในขณะที่ผลงาน ชูโอ แสดงออกถึงความปรารถนาในสันติภาพ โดยเป็นภาพพระอาทิตย์ตกดินเหนือทะเล ทะเลนิฮง ใน จังหวัดยามากาตะ ซึ่งเป็นที่ที่ศิลปินอาศัยอยู่ตั้งแต่หลังการทิ้งระเบิด ศิลปินเชื่อว่าทิวทัศน์นี้เองที่เป็นตัวแทนของภาพลักษณ์แห่งสันติภาพ

การเดินกลายเป็นประสบการณ์

ทางลาดวน "ซันโปะ- ซาก้า" ไม่ได้เป็นเพียงทางเดินเชื่อมระหว่างดาดฟ้าชมวิวกับชั้นล่างเท่านั้น แต่เป็นพื้นที่ที่ออกแบบมาเพื่อมอบ "ประสบการณ์" ที่ซึ่งทิวทัศน์จะเปลี่ยนแปลงไปในทุกย่างก้าว และก่อนที่คุณจะรู้ตัว คุณก็จะถูกล้อมรอบไปด้วยงานศิลปะแล้ว

สีสันสดใสและการแสดงออกที่ปรากฏอยู่ทั่วผนังจะมอบช่วงเวลามากมายที่คุณอยากจะบันทึกภาพไว้ การเดินเองก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของการเดินทาง เมื่อคุณมาเยือน HIROSHIMA ORIZURU TOWER อย่าลืมใช้เวลาอย่างเต็มที่และเพลิดเพลินไปกับช่วงเวลาก่อนและหลังการขึ้นไปชมวิวบนดาดฟ้า